疫情稍為放緩，很多文化及藝術活動等了又等，終於可以排住隊出籠，看到不少opening，好趁下一波疫情出現之前成功舉行。

早前到了中環 PMQ 看「破繭」香港新藝術家系列展覽的最新一輪展覽，就是林佑森的個展「似山似林」（Floating Mountains）（展期至10 月18日），展出的是一系列以銅線、錫、木等為主要材料的山水雕塑，有「去郊外一遊」、「鐵樹」、「五份.一景」、「重生」等，大家如果有留意他的展覽及作品，應該不會對他以電線、水管、電子產品等現代城市產物，準確些應是被遺棄的城市產品重新組合及轉化，加上山水風景而成的創作特色及風格。

在那些金屬山林中，藏著小小的人兒，好像在山林中散步、閑坐，或沉思，好像還有小狗及小鹿。如果金屬代表了城市或人工化的環境，那麼這些金屬山水風景，才是我們這些不知山水為何物的城市人的歸處。

筆者記得第一次看到林佑森的作品，應是「出爐2010」展覽中的《虛擬城市（系列）》，應是以電路底板作為素材，沿著底板的凹凸粒子，以瓷漆來勾畫的輪廓，創造出一個虛擬城市，之後在他的「電子風景」、「屏景」等個展中，其用電路板、電子零件為材材的山水風景作品愈來愈吸引人。

對於中國山水風景畫，不知大家有何認識，筆者並非專家，但曾看過有論者指出，中國山水畫表面畫的是古人遊山玩水的文化意識，內面裡藏的是以山為德、水為性的個人修為意識，還有那種咫尺天涯的視覺意識，可以讓人體會到所謂的情操意境或風味格調。

而藝術家的工業山林，粗獷的金屬物料，又呈現出富反差感的意味及寧謐的氛圍，好像在訴說都市人享受所謂的山水風景，也不過也是在人工生產下的綠化產物而已，是呈現模糊的城市與自然的邊界，或是對自然及人為的認知的動搖。

無論是真的山林風景，抑或是假的工業金屬，如果可以享受其中，或者都可以有令人悠然神往的境界吧。

筆者並非要說甚麼大道理，只是有時候看得多，有所感受而已。